Criada pelo designer Nelson Graubart, uma obra de arte em ferro identifica a entrada do novo Museu Hering, instalado em Blumenau, inaugurado no dia 30/11/2010.
O trabalho do designer e diretor da OnArt, foi doado pelo IBCC Instituto Brasileiro de Controle do Câncer à Hering, em reconhecimento pela parceria da empresa com a campanha “Câncer de Mama, o Alvo da Moda”, cujo símbolo está reproduzido no objeto criado por Nelson Graubart.
O designer explica que sua obra “representa o corpo de uma mulher e busca mostrar o impacto da doença por meio da ferrugem em pontos do objeto, enquanto a possibilidade de cura está no seio da mulher: o símbolo da campanha”.
Feita em ferro e colocada no jardim, a escultura pesa cerca de 800 quilos e tem 1,70 metro de altura. O Museu Hering traz a história da empresa a partir da chegada dos fundadores à então colônia de Blumenau, há cerca de 130 anos. Contém máquinas têxteis, roupas, fotos, objetos, e sua proposta é ser interativo e educacional.
Estilista e diretor de criação, brasileiro e neto de japoneses, Jum Nakao vive atualmente em São Paulo, onde se localiza também seu ateliê.
Cursou licenciatura em Artes Plásticas, na Faculdade Armando Álvares Penteado e em fez extensão universitária em História da Vestimenta, no Instituto de Museologia de São Paulo e História da Moda, no SENAC. Em 1996, foi considerado grande revelação da 6ª Edição do Phytoervas Fashion e passou a ocupar o cargo de Diretor de Estilo da ZOOMP, por seis anos. Em 2002, foi convidado pela Du Pont para ser o estilista parceiro no Projeto Internacional Hotel Lycra.
Em 2004 a NIKE estabeleceu um contrato com o designer para uma linha premium: JUM NAKAO for NIKE. Foi convidado ainda pela FAAP, ABIT e MASP para ser o Mentor Criativo do projeto: Instituto Brasil de Arte e Moda. Realizou em junho de 2004, na São Paulo Fashion Week, o desfile performance A Costura do invisível. Em 2005, a convite do diretor Luiz Fernando Carvalho, participou da microssérie Hoje é dia de Maria , da TV Globo, respondendo pela concepção e criação de uma corte real.
Em 2005, na comemoração de dez anos de moda no Brasil, seu trabalho A Costura do Invisível foi homenageado como "o desfile da década", no evento São Paulo Fashion Week.
Em 2006, realizou a direção criativa da ópera Kseni de Jocy de Oliveira. Em 2007, participou da mostra Moradias Transitórias do Museu Nacional, com a obra Paisagem Urbana e da Mostra SESC de Artes Circulações – Molina Remix, com a instalação O que os Olhos Não Vêem. Em 2008, foi convidado para participar do Festival Bienal de Artes da Nova Zelândia, com a exposição The Enchanted World of Jum Nakao e foi pelo Museu de Arte Contemporânea de Tóquio para integrar a exposição Quando Vidas se Tornam Forma: Diálogo com o Futuro.
Atualmente, dá aulas de pós-graduação no Instituto Brasil de Arte e Moda, além de ministrar exposições e palestras no Brasil e no exterior.
